středa 31. srpna 2011

Plácido Domingo, aneb Splněný sen

Od 13 let, kdy jsem poprvé viděla na VHS filmovou Carmen s Domingem a Mighenes-Johnesovou, nepřála jsem si nic jiného, než vidět a slyšet Dominga naživo. Že se mi to někdy skutečně splní, to by mě ani ve snu nenapadlo. Díky tomuto Blogu a díky Mezinárodnímu hudebnímu festivalu v Českém Krumlově se stal sen skutečností.

První setkání se uskutečnilo 18. srpna na tiskové konferenci v Praze (mé první), kde jsem úplně náhodou usedla vedle ředitele Symfonického orchestru Českého rozhlasu. To má taky jeden štěstí... Plácido Domingo byl velmi sympatický, působil klidně, spokojeně, uměl se zasmát a měla jsem z něj úžasný pocit. Po tiskovce a dalších rozhovorech přišel mezi nás a podepisoval se. Ochranka nás sice odháněla, ale maestro tomu nevěnoval pozornost a ochotně se podepsal snad všem, kdo jsme tam stáli. K mému obrovskému údivu mi věnoval zářivý úsměv a mohla jsem s ním prohodit alespoň dvě slova. Možná se někteří z vás usmívají, že to není nic "extra", ale pro někoho, kdo začínal úplně od základů a všechno si musel vybojovat sám, byl tohle jeden z jeho největších vrcholů.

V sobotu 20. 8. se konal v Českém Krumlově závěrečný koncert festivalu. Obdivovala jsem sehranou organizaci, příjemné jednání s těmi, kdo se podíleli na přípravě koncertu a festivalu a výborný nápad umístění na tom parkovišti. Usedla jsem do 20. řady, kde už na mě čekala nachystaná deka, noviny a další informace o festivalu. Pohodlí tedy bylo zajištěné a koncert mohl začít.

Dirigent Eugen Kohn zahájil se Symfonickým orchestrem Českého Rozhlasu celý koncert předehrou z Prodané nevěsty. Těžko říct, zda doplatili na ozvučení, nebo se stala chyba někde jinde, zdálo se mi, že slyším jen "druhý hlas" a první vedoucí mi zanikal. Na druhou stranu kdy jindy se mi podaří takhle slyšet předehru? :-)

Po ní už vystoupil na jeviště Plácido Domingo za obrovského potlesku. Zazpíval árii Rodrigua z Massenetova Cida. V této a následující E lucevan le stelle nebyla v jeho hlase cítit jistota. Téměř jsem se obávala, jak celý koncert zvládne. Jako by pořád hledal správné rejstříky a opatně volil sílu hlasu.

Velkým překvapením byla Ana Maréa Martínez, která hned po Massenetovi přišla zazpívat Měsíčku na nebo hlubokém s výbornou výslovností češtiny (ř vyslovovala jako r a taky to šlo) a nádherným jemným hlasem. Sklidila za svůj výkon nekončící ovace, které ji znovu vyvolaly na jeviště. Nejinak tomu bylo u árie Wally od Catalaniho, která následovala po Domingově Tosce.

Pak už se vrátil na jeviště Domingo a zazpíval barytonovou árii Nemico della patria z Andrey Cheniéra. V tu chvíli jako by se vrátil jeho nádherný sytý hlas, který všichni tak dobře známe, a v tu chvíli už byl před námi skutečný Domingo. Nepotřebuji od něj slyšet vysoká c, chci slyšet jeho hlas a od této chvíle se mi to splnilo. Potlesk, který následoval, byl skutečnou odměnou. Publikum se dočkalo svého Krále opery.

Následovala předehra k Donizettiho opeře Don Pasquale. Eugene Kohn se nám ukázal i v roli "showmana", kdy si neodpustil nejedno vtipné gesto během dirigování a obecenstvo odpovídalo smíchem. Po nejistém začátku dostával koncert tu správnou pohodovou náladu.

Po tomto orchestrálním čísle následoval další můj obrovský sen - slyšet Dominga zpívat Otella. Duet Gia nella notte densa vyzněl tak jemně a opravdově, že jsem při závěrečných slovech Otella vzhlédla k nebi, zda tam skutečně nesvítí plejády a Venuše. Už se pomalu stmívalo a nádherné hlasy nás doslova objaly kouzlem hudby a textu. Asi od Dominga neuslyším celého Otella, ale toto úplně stačilo.

Přenesli jsme se do operety. Začala to předehra k operetě Básník a sedlák a po ní už následovala slavná árie Dein ist mein ganzes Herz, se kterou si Domingo bravurně pohrál a byla jedním z jeho nejlepších čísel večera.

Ana María Martínez nás oslnila dokonalým čardášem Heia, heia, in den Bergen ist mein Heimatland. Koloratury zpívala s naprostou lehkostí a vysoké tóny zvonily čistým jasným zvukem. Nádhera!

Nemohl rozhodně chybět duet Lippen schweigen s tradičním valčíkem. Domingo vyzval nás diváky, abychom zpívali tančenou mezihru. Takže jsem si nakonec i "zazpívala" s Domingem. :-) S každým číslem působili oba sympatičtěji a pohodověji. Atmosféra byla stále víc příjemná a osobně jsem se těšila na každé další vystoupení.

Následovaly zarzuelové árie. Oba byli v tu chvíli ve svém živlu. Nestačilo než jen obdivovat, jak zvládli nesmírně obtížné party, před kterými se musí nejedna operní árie doslova červenat. Představili nám více i méně známá jména skladatelů - Luna, Torroba, Barbieri a Mariezcurrena.

Po těchto áriích následoval mohutný potlesk vestoje, který neměl konce stejně jako věčně se vracející hostesky s náručemi plnými kytic. Rozhodně jsme nemohli nechat Dominga jen tak odejít a přídavky hned následovaly. Po prvním Domingově se vrátila na jeviště Martínez a jen "tak mimochodem" rozezpívala publikum s písní Lízy z My fair Lady. Musím uznat, že byla lepší než Flemingová před dvěma lety! Od tohoto přídavku už jsme za každou árií znovu a znovu povstávali při bouřlivém potlesku. Domingo nezapomněl zakončit koncert fantastickou Granadou, kterou jsme už v prvních tónech ocenili potleskem.

Všechno vyšlo naprosto perfektně - počasí, výkony pěvců i orchestru, který, nepočítaje Prodanou nevěstu, hrál skvěle a obzvlášť u Rusalky, Toscy a Otella jsem si vychutnávala všechny orchestrální mezihry a party sólistů. Don Pasquale přímo zvedal ze židle, zněl hravě a velmi lehce.

Můj obrovský dík patří všem, kdo se podíleli na pořádání festivalu v Českém Krumlově a především paní Lucii Johanovské za poskytnutí novinářských a soutěžních vstupenek a za možnost účasti na tiskové konferenci. Dlouho jsem se opět nesetkala s někým, z koho by vyzařovalo tak obrovské nadšení a chuť do práce. To je člověk na pravém místě!

pondělí 22. srpna 2011

Domingo zítra na Vltavě!!!

Dobrá zpráva pro účastníky i neúčastníky sobotního Domingova koncertu v Českém krumlově! Zítra v 19:30 jej ze záznamu uvede Český rozhlas 3 Vltava v 19:30.

19:30 Plácido Domingo v Českém Krumlově Záznam operního recitálu legendárního tenoristy, uzavírajícího v sobotu 20. srpna na letní scéně pod zámkem program 20. ročníku Mezinárodního hudebního festivalu Český Krumlov. Spoluúčinkuje Ana María Martínez (soprán), hraje Symfonický orchestr Českého rozhlasu, dirigent Eugene Kohn. Na programu árie a scény z italských, francouzských a českých oper, španělských zarzuel, německých operet a anglosaských muzikálů. Slovem provází Eva Hazdrová-Kopecká. (120 min)

Článek o tiskové konferenci a koncertě zveřejním v nejbližších dnech.

čtvrtek 18. srpna 2011

Mezinárodní varhanní festival Olomouc 2011


43. ročník

Chrám sv. Mořice, vždy v 19.00 hodin


I. 5. 9. 2011
ALEŠ BÁRTA (ČR) J. S. Bach, F. Liszt, R. Di Marino, O. Respighi
Moravská filharmonie Olomouc
dirigent Alfonso Scarano (Itálie)


II. 8. 9. 2011
JOHANNES GEBHARDT (Německo) J. S. Bach, M. Duruflé, W. Bolcom
Jan Přibil trubka


III. 12. 9. 2011
GEORGIJ KURKOV (Ukrajina) J. S. Bach, F. Liszt, G. Kurkov


IV. 15. 9. 2011
ZUZANA FERJENČÍKOVÁ (Rakousko) L. van Beethoven, J. Alain, F. Liszt


V. 19. 9. 2011

KAREL MARTÍNEK (ČR) M. Dupré, J. Alain
Tomáš Jamník violoncello
členové Moravské filharmonie Olomouc
dirigent Petr Šumník



Změna programu a účinkujících vyhrazena


Vstupné 150,- Kč
Studenti, důchodci, abonenti MFO a SPKH 70,- Kč

Předprodej vstupenek od 22. 8. 2011 v Infocentru v podloubí radnice nebo večer před koncertem u chrámu sv. Mořice.

středa 17. srpna 2011

Jaké bude Pražské jaro v roce 2012? Jedinečné!


Po pětileté odmlce se k provedení zahajovacích koncertů opětovně vrátí přední domácí orchestr Česká filharmonie. Tradiční Smetanovou Mou vlast bude řídit šestatřicetiletý rodák z Petrohradu a současný šéf Královského filharmonického orchestru v Liverpoolu Vasily Petrenko. Česká filharmonie vystoupí poté ještě na jednom festivalovém koncertu pod taktovkou věhlasného německého dirigenta Ingo Metzmachera.


Z domácích velkých těles budou dále hosty festivalu na dvou večerech Symfonický orchestr hl.m. Prahy FOK (s britským dirigentem Christopherem Hogwoodem a na závěrečném koncertu se svým uměleckým ředitelem Jiřím Koutem). Dvěma koncerty bude zastoupen Symfonický orchestr Českého rozhlasu – na prvním doprovodí sopranistku Editu Gruberovou a na závěrečném večeru vystoupí se svým dlouholetým šéfdirigentem Vladimírem Válkem.


Jako událost srovnatelná s hostováním Berlínské filharmonie v letošním roce je širokou hudební veřejností i odbornými kruhy dopředu očekáván koncert Vídeňských filharmoniků s dirigentem Danielem Barenboimem. Pražskojarní publikum přivítá dvakrát BBC Symphony Orchestra z Londýna, který bude řídit na závěr svého dlouhodobého působení ve funkci šéfdirigenta Jiří Bělohlávek. Z tradiční velmoci historické hudby hrané na dobové nástroje Velké Británie přijede věhlasný Orchestra of the Age of Enlightenment. Těleso s déle něž čtvrtstoletou tradicí vystoupí na Pražském jaru ve speciálním programu s koncerty, kantátami a oratorii Johanna Sebastiana Bacha. Hlavním sólistou večera bude slavný britský tenorista a nositel Grammy Award lan Bostridge. Na dvou večerech s Beethovenovými klavírními koncerty bude účinkovat norský virtuos Leif Ove Andsnes provázaný mezinárodním Mahler Chamber Orchestra.



Z pěveckých sólistů bude vedle Edity Gruberové v popředí zájmu sólový recitál mezzosopranistky Magdaleny Kožené, kterou doprovodí známá japonská klavíristka Mitsuko Uchida. Opětovně se na festivalovém pódium vrátí mezzosopranistka Bernarda Fink, těšící se letité oblibě u svých četných pražských příznivců. Srovnatelnou pověstí s Bostridgem se pyšní i další anglický tenorista Mark Padmore, který za doprovodu svého krajana Paula Lewise přednese písně Ludwiga van Beethovena a Franze Schuberta. Celá plejáda světových pěveckých hvězd v čele s Nikolaim Schukoffem (zpíval v letošním provedení Mahlerovy Osmé) se zúčastní koncertního nastudování Beethovenovy opery Fidelio s Pražskou komorní filharmonií a dirigentem Jakubem Hrůšou. Z domácích sólistů budou mj. zastoupeni houslisté Ivan Ženatý, Pavel Šporcl, Roman Patočka, violoncellista Jiří Bárta a sólo-flétnista České filharmonie Roman Novotný.


Ctitelům autentického provozování staré hudby vychází vstříc provedení oratoria Jana Dismase Zelenky Bronzový had vynikajícím Ensemble Inégal a Vivaldiho a Hädlovy varhanní koncerty v interpretaci Roberty Huga na nově zrestaurovaný barokní nástroj v kostele Nejsvětějšího Salvátora se souborem Capella Regia. Pro přátele etnické hudby jsou připravena vystoupení čínského dívčího New World Ensemble na tradiční lidové nástroje a temperamentních Gypsy Devils.


Příslibem unikátní události bude provedení varhanní hudby francouzského skladatele Johana Alaina v živém choreografickém ztvárnění světově proslulým sourozeneckým duem českých tanečníků Jiřího a Otto Bubeníčkových.

úterý 16. srpna 2011

Ivan Ženatý na MHF Český Krumlov

Dalším významným houslistou, jedním z nejlepších představitelů současné české houslové školy, bude vracející se Ivan Ženatý. Předposlední den festivalu v pátek 19.srpna tento v Německu žijící vynikající virtuos nabídne za doprovodu Talichova komorního orchestru své provedení Bachova a Mendelssohnova houslového koncertu.


Pane Ženatý, na MHF Český Krumlov nevystupujete letos poprvé. Jak vzpomínáte na svá předchozí vystoupení a jak se těšíte na letošní ročník?

Na krumlovský festival přijíždím už po dlouhá léta pravidelně a jsem tomu rád. Atmosféra koncertu je vždycky mimořádná a já se vždycky těším na známé tváře, které v publiku nalézám. Vzpomínám na poslední koncert s Českou filharmonií a těším se na ten letošní.


Můžete našim čtenářům představit program Vašeho letošního vystoupení? Na festivalu Vás tentokráte doprovodí Talichův komorní orchestr. Jaká je spolupráce s tímto tělesem, už jste s ním vlastně vůbec někdy vystupoval?

Talichův komorní orchestr přirozeně znám, hraje tam celá řada skvělých hráčů. Nevystupujeme spolu často, ale máme docela příjemné plány do budoucna. Těší mne, že se dramaturgie rozhodla přijmout můj návrh a my můžeme v Českém Krumlově hrát dva skvosty v oblasti komorní hudby – Bachův a Mendelssohnův koncert.


Jaké jsou Vaše umělecké cíle a plány do budoucna? Máte ještě nějaké nesplněné umělecké sny?

Sny jsou pro mě něčím, co je potřeba nejen snít, ale i naplňovat. V nové sezóně vyjde moje nová nahrávka s Pražskou komorní filharmonií a čtyřmi koncerty Františka Bendy. Naplánována jsou dvě turné do USA, budu hrát také v londýnské Wigmore Hall, v Irsku, Německu, Švýcarsku, Španělsku i s některými českými orchestry, například s Jihočeskou filharmonií v Českých Budějovicích. V neposlední řadě na mě čeká mých osm studentů na drážďanské Vysoké hudební škole. A asi vrcholem sezóny bude Brahms se Symfonickým orchestrem BBC, který zazní také na Pražském jaru.

ZRUŠENÁ PŘEDSTAVENÍ BUBENÍČEK BALLET TOUR 2011


Z důvodu zranění Otty Bubeníčka není možné uskutečnit plánovaná představení Bubeníček World Ballet Tour ve dnech 2. a 3. září 2011 v historické budově ND.

Hvězdy XIX. Verdi festivalu 2011 – díl první


Richard Haan
18. srpna 2011 – Hrabě Luna (G.Verdi: Trubadúr)
19. srpna 2011 – Rigoletto, dvorní šašek (G.Verdi: Rigoletto)
30.srpna 2011 – Jago (G.Verdi: Otello)





Barytonista R. Haan je žákem pěveckých pedagogů R. Tučka a J. Švábové. Studoval jako stážista Mezinárodního vokálního studia v Sofii u I.Josifova. Svoji profesionální kariéru začínal v Ústí, Brně, Bratislavě. V současnosti je sólistou Státní opery Praha, ale hostuje i v zahraničí – v Paříži, Caracasu, Jeruzalémě, Kazani. Jeho repertoár je velice rozsáhlý, jmenujme alespoň Verdiho Rigoletta, Nabucca, Rodriga di Posu (Don Carlos), Renáta (Maškarní ples), Scarpiu (Puccini: Tosca), Telramunda (Wagner: Lohengrin), Jochanaana (Strauss: Salome), Escamila (Bizet: Carmen), Jana Mathise (Weis:Polský žid) a Thomasova Hamleta. V roce 2010 získal cenu Thálie za postavu statkáře Sebastiana v opeře Nížina Eugena d´Alberta. Pedagogicky působí na Janáčkově akademii múzických umění.






Cenu Thálie za rok 2010 získal Richard Haan za roli Sebastiana v inscenaci Nížina

Richard Haan je nejen vynikající operní pěvec, ale i úspěšný plavec a otužilec. Haan je 10. Čechem, který přeplavala kanál La Manche, pokořil Gibraltarský průliv. Spolu s Jiřím Levým je autorem autobiografické knihy Bludný Holanďan v La Manchi nezabloudil.


Richard Haan v brněnské inscenaci Nížina

pátek 12. srpna 2011

Verdi festival je za dveřmi…


Necelý týden zbývá do zahájení XIX. ročníku Verdi festivalu, který již tradičně pořádá Státní opera Praha. Požádali jsme Bc. Lucii Ljaškovou, tiskovou mluvčí SOP, o zodpovězení několika otázek.


Verdi festival se letos uskuteční už po devatenácté. Za dobu své existence si získal velkou oblibu a nebáli bychom se ho označit za český fenomén. Když se celý projekt rozjížděl, jaké byly vaše cíle?

Verdi Festivalem zahajuje své divadelní sezony Státní opera Praha již od roku 1993. Touto přehlídkou italských oper se tak hlásíme k tradici Nového německého divadla, kde v roce 1899, uspořádal tehdejší ředitel Angelo Neumann poprvé tzv. Maifestpiele, které se okamžitě staly velmi populární. Téměř každý rok tak byly organizovány verdiovské cykly oper, kterých se účastnily největší operní hvězdy. V roce 2005 se Státní opera Praha rozhodla festival rozšířit o díla dalších slavných italských skladatelů, a v roce 2007 byl festival výjimečně zaměřen výhradně na opery Giacoma Pucciniho.Velkou výhodou Verdi Festivalu je také to, že se odehrává na konci srpna, tedy v době, kdy většina ostatních divadel má ještě divadelní prázdniny. Toho rádi využíváme a nabízíme návštěvníkům to nejlepší z italské opery.


Festival každoročně přiláká tisíce návštěvníků. Máte již vyprodáno?

Každý rok záleží především na počtu turistů, kteří jsou v Praze, a kteří mají zájem o kulturu. Proto je velmi těžké odhadnout návštěvnost předem. Představení v rámci Verdi festivalu ještě zcela vyprodaná nejsou, takže zájemci, i z řad českého publika, mají možnost si vybrat takové místo, které jim bude vyhovovat.


Koho letos vy sama mezi interprety festivalu doporučujete?

Během festivalu vystoupí nejen přední sólisté Státní opery Praha Anda-Louise Bogza, Jana Sibera, Jana Sýkorová, Svatopluk Sem nebo Richard Haan, ale také mnoho zajímavých hostů: Vladimír Chmelo, Jordanka Derilova, Efe Kislali nebo Michal Lehotský. K zajímavým zahraničním hostům budou patřit také dirigenti Jan Latham-Koenig, Roberto Paternostro, Heiko Mathias Förster nebo Enrico Dovico.


A na závěr - jaké novinky plánuje Státní opera v Praze v nadcházející sezóně?

Pro nadcházející sezonu plánujeme hned několik premiér, dvě operní, jednu baletní, a také dva slavnostní koncerty. Významnou premiérou se stane opera Tři Pintové, kterou připravujeme na 12. ledna 2012 pod vedením zkušeného inscenačního týmu Jiří Nekvasil (režie) – Daniel Dvořák (scéna). Operní repertoár se dále rozšíří o dva slavné veristické příběhy o vášnivé lásce a smrtelné žárlivosti končící vraždou, a to o jednoaktovou operu Sedlák kavalír Pietra Mascagniho a Komedianti Ruggiera Leoncavalla (14. 6. 2012).

Začátkem dubna si Státní opera Praha připomene 20. výročí své samostatné existence koncertním provedením opery Mignon a v květnu, v rámci Wagnerovského kongresu, slavnostním koncertem k poctě Richarda Wagnera.

Baletní repertoár bude obohacen dalším klasickým titulem, Donem Quijotem Ludwiga Minkuse, který se jistě zařadí po bok divácky úspěšných inscenací, jako jsou Labutí jezero, Giselle, Popelka nebo Spící krasavice – poslední dcera cara. Premiéra Dona Quijota je naplánována na 16. 2. příštího roku. Do repertoáru baletního souboru se po čase vrátí Fantom Opery – oblíbená taneční hororová love story z baletního prostředí v choreografii Libora Vaculíka. Obnovená premiéra Fantoma proběhne 13. 10. tohoto roku. Myslím, že si z našeho repertoáru může vybrat opravdu každý.

Děkujeme za rozhovor.


Program IV. Verdi festivalu:

18. srpna (čtvrtek) - G.Verdi: Trubadúr
19.srpna (pátek) - G.Verdi: Rigoletto
20.srpna (sobota) - G.Verdi: Nabucco
23. srpna (úterý) - G.Verdi: Trubadúr
24.srpna (středa) - G.Verdi: Othello
25.srpna (čtvrtek) - G.Verdi: Nabucco
26.srpna (pátek) - G.Verdi: La traviata
27. srpna (sobota) - G.Verdi: Rigoletto
28.srpna (neděle) - G.Verdi: Aida
30. srpna (úterý) - G.Verdi: Othello
31.srpna (středa) - G.Verdi: La traviata

EXKLUZIVNÍ SOUTĚŽ


Ve spolupráci s MHF Český Krumlov Vám přinášíme soutěž o 2 vstupenky na galakoncert krále světové opery Plácida Dominga, který se uskuteční 20.srpna v Českém Krumlově.


Soutěžní otázka:


Plácido Domingo je šéfem opery:



a, ve Washingtonu

b, v Los Angeles a ve Washingtonu

c, v Los Angeles


Správné odpovědi zasílejte nejpozději do 17. srpna 2011 na adresu aychend@seznam.cz

Renomovaný soubor Collegium Marianum zazářil na MHF Český Krumlov


V programu s názvem Boemo furioso soubor posluchače zavedl na dvůr hraběte Morzina a seznámil je s tvorbou skladatelských osobností, které byly spjaty s prostředím hudební kapely hraběte. Na úvod zazněla Faschova Suite a 2 flauti traversieri, 2 violini, viola, fagotto e basso, klasicismus předjímající dílo přímo od kapelníka Morzinovy kapely. Již v této šestivěté skladbě se Collegium Marianum opět představilo na velmi dobré úrovni, zaujalo precizností, vypracovanou technikou i poutavostí výrazu. Rozhovor jednotlivých nástrojů plynul přirozeně a s noblesou, souhra neměla pod jemným vedením Jany Semerádové daleko k dokonalosti. Druhou skladbou večera byl koncert pro flétnu G dur z pera nedávno objeveného skladatele Františka Jiránka, jenž byl velmi ovlivněn Vivaldim, avšak nelze mu upřít ani vlastní osobitost. Zvláště ve střední pomalé větě koncertu vynikla bravurní virtuozita a oduševnělý výraz Jany Semerádové, která se zhostila sólového partu.



První polovinu koncertu uzavřel Reichenauerův kvartet pro smyčce a basso continuo. Po přestávce byl program laděn více vivaldiovsky. Úvodní koncert pro dvě flétny, jediný jenž v tomto nástrojovém obsazení Vivaldi napsal, vyzněl vesele a radostně, v odpovídajícím dynamickém i tempovém odstínění a soubor naplnil sál spontánní radostí. V Sinfonii in F od Františka Jiránka na publikum opět dýchl italský espirit a zvlášť energické podání úvodní rychlé věty potvrdilo správnou volbu podtitulu programu. Večer s barokní hudbou vyvrcholil sugestivním Vivaldiho koncertem „La notte“, snovou reminiscencí na soubor koncertů opus č.10 Collegium Marianum v tomto kuse potvrdilo svoji výjimečnou muzikalitu, zaujalo rafinovanou propracovaností do nejmenších detailů a virtuózním provedením všech orchestrálních partů.



V osobě Jany Semerádové se snoubí umělecká síla se zjevenou oduševnělostí a půvabem a přes nelehké postavení umělecké vedoucí – flétnistky dokázala opět mistrně vyprovokovat své spoluhráče k vynikajícímu výkonu vysoké interpretační úrovně. Publikum odměnilo Collegium dlouhotrvajícími ovacemi, za které si vysloužilo přídavek v podobě zopakování finále věty Faschovy Suity.

čtvrtek 11. srpna 2011

José Cura vystoupí v Olomouci


Olomouc bude hostit jediný koncert tenoristy Josého Cura ve střední Evropě v roce 2012. Světová operní hvězda zde vystoupí 2.června v doprovodu orchestru Moravské filharmonie Olomouc, který bude pod taktovkou portugalského dirigenta Maria De Rosa. Přímo v centru města by měl vzniknout velký amfiteátr, který pojme kolem tří tisíc posluchačů. Publikum bude koncert sledovat z vyvýšeného půlkruhu. Cena lístků zatím není stanovena. S olomouckým orchestrem si Cura nezazpívá poprvé. Moravská filharmonie ho doprovázela už před dvaceti lety při jeho velkém turné po Německu a Rakousku se zastávkami v Berlíně, Hamburgu, Mnichově, Vídni či Salzburgu.

středa 10. srpna 2011

Ostravské dny 2011 – Festival nové a experimentální hudby


VI. bienále 26. srpna – 3.září 2011

19 koncertů, 95 kompozic, 25 světových premiér

Třítýdenní Ostravské dny, ve své kategorii jeden z největších letních programů pro novou hudbu na světě, vyvrcholí devítidenním festivalem 26. srpna až 3. září.


Renáta Spisarová

„Na rozdíl od jiných podobných programů jsou Ostravské dny zaměřeny na práci se symfonickým orchestrem a na skladby pro velké soubory včetně sborových děl. Propojení evropského a amerického repertoáru je dalším mimořádným aspektem Ostravských dnů, zvláště v kontextu festivalů evropských“, říká pořadatelka festivalu Renáta Spisarova.


Podle jejich slov přináší letošní ročník do Ostravy řadu vysoce respektovaných souborů a sólistů a nabízí v rámci devatenácti programů opět jedinečný repertoár, který staví vedle sebe díla jak etablovaných skladatelů, tak těch, kteří jsou na počátku své umělecké kariéry. Třetina z téměř stovky skladeb uvedených na festivalu bude mít světovou premiéru.


Janáčkova filharmonie Ostrava

Vystoupí zde mimo jiné JACK Quartet z New Yorku, Janáčkova filharmonie Ostrava, Ostravská banda, S.E.M., Quasars Ensemble z Bratislavy a mnozí další. Představí se dirigenti jako například Petr Kotík, Johannes Kalitzke z Rakouska, Roland Kluttig z Německa či Ondřej Vrabec.


Janáčkova filharmonie Ostrava

úterý 9. srpna 2011

Skladatel Karel Husa oslavil devadesátiny


Karel Husa ve své pracovně, Severní Karolína, březen 2011
Foto: Renáta Spisarová


Českoamerický skladatel Karel Husa oslavil v neděli 90 let.


Karel Husa se svou ženou Simone, Severní Karolína, březen 2011
Foto: Renáta Spisarová


Husa studoval kompozici v Praze a v Paříži, odkud se po roce 1948 nevrátil do Československa. Po roce 1989 se často vracel do Prahy, dirigoval zde hlavně svou nejznámější skladbu Hudba pro Prahu 1968, napsanou po okupaci Československa v roce 1968. V roce 2008 napsal pro soutěž Pražské jaro tři skladby pro sólový klarinet. V USA je považován za žijícího klasika, skladatele, kterému se podařilo spojit současný romantismus s modernou.




pondělí 8. srpna 2011

Bezprostřední reakce dirigenta a sólistů po páteční premiéře českokrumlovských Komediantů


Mario de Rose, hudební nastudování, dirigent:

„Operu pod širým nebem jsem dirigoval už mnohokrát, ale nikdy v tak náročných podmínkách, kdy jsem daleko od zpěváků, nevidím na ně, nemám s nimi přímý kontakt. Jsem proto moc rád, že se premiéra povedla. Představení bylo po všech stránkách dobré – orchestr, sólisté, všichni podali skvělý výkon. Jsem také rád, že počasí dnes stálo na naší straně. Režisér Josef Průdek připravil výbornou inscenaci, vložili do ní mnoho úsilí, takže jsem rád i kvůli němu, že jsme mohli inscenaci předvést tak, jak byla nastudována.“


José Cura, představitel Cania:

„Krásné představení, nádherný večer, dobré počasí, výborné publikum, co víc si můžeme přát. Opravdu skvělý zážitek. Jsem moc šťastný, že dnes všechno proběhlo právě takhle a doufám, že dobré počasí budeme mít i při dalších představeních.“

„Chtěl bych poděkovat všem českým kolegům, jsou velice pilní, nevím, jak to dělají, nikdy jsem to nezažil. Nikdy jsem například za třicet let své kariéry nezažil, aby mí kolegové zkoušeli v dešti a mokru. Vypovídá to nejen o velké profesionalitě, ale i velké úctě a lásce k dílu a režisérovi. Na první zkoušce mi pan režisér Průdek řekl, že kdybych chtěl cokoli změnit nebo přizpůsobit, tak abych mu to řekl, ale vše bylo uděláno a připraveno tak skvěle, že nebyl důvod ani posunout jedinou židli. Odvedl skvělou práci, za kterou bych mu velmi rád poděkoval. Dokázal plně využít celý prostor.“


„Také bych chtěl festivalu popřát krásné narozeniny, protože slaví dvacáté výročí. My jsme vlastně takové svíčky na pomyslném narozeninovém dortu a jsem na to náležitě pyšní, protože se k nám připojí i Plácido Domingo, který letos festival slavnostně ukončí. Nedovedu si osobně představit lepší oslavu, jak takovýto velkolepý program.


Jana Šrejma Kačírková, představitelka Neddy:

„Já jsem moc spokojená, jsem ráda, že se nám podařilo představení venku, že nám nepršelo. Myslím, že se nám premiéra podvedla, užili jsem si ji. Režie byla od začátku perfektní, takže jsme se všichni těšili. Myslím, že moji spoluherci dnes fungovali na stejné vlně jako já a bylo to na představení znát.“

neděle 7. srpna 2011

Zemřel barytonista Jiří Joran

Ve věku jednadevadesáti let zemřel operní sólista Jiří Joran. Svou operní kariéru začal v souboru opery 5.května (dnešní Státní opera Praha), kde ztvárnil mj. Dona Giovanniho či Germonta. V letech 1948 – 1989 byl až téměř do svých sedmdesátin sólistou opery Národního divadla, kde ve velké řadě rolí zúročil svůj krásný baryton s precizní dikcí i výborné herecké schopnosti. Neméně významná je i jeho činnost překladů, několik operních libret a velkého množství písní.

čtvrtek 4. srpna 2011

Aktuality z Moravské filharmonie: Roman Janál zahájí novou koncertní sezónu


1. abonentní koncert cyklu A
čtvrtek Zahájení u nás v Česku
22. 9.
Reduta B. Martinů Intermezzo pro orchestr
19.00 J. Teml Shakespearovské sonety pro baryton
a komorní orchestr
Z. Fibich Symfonie č. 1 F dur

Sólista Roman Janál baryton
Dirigent Petr Vronský



čtvrtek 1. abonentní koncert cyklu B
29. 9. Klasikové klasicismu
Reduta
19.00 W. A. Mozart Koncert pro klavír a orchestr A dur č. 23
L. van Beethoven Symfonie č. 3 Es dur „Eroica“


Sólistka Tatjana Kolesova (Rusko) klavír

Dirigent Volker Schmidt-Gertenbach (SRN)




Spolek pro komorní hudbu

Přeplatné lze zajistit 26. – 30. 9. 2011 od 14 do 16 hodin ve festivalové kanceláři MFO nebo hodinu před zahájením koncertu 3. 10. 2011 v Redutě.

pondělí Zahajovací koncert sezony
19. 9. Závěrečný koncert Mezinárodního varhanního festivalu
Chrám sv. Mořice Karel Martínek varhany
19.00 M. Dupré, J. Alain
spoluúčinkují členové Moravské filharmonie Olomouc


Předplatné Moravské filharmonie

Poslední volná místa v abonentních cyklech A a P!
Bližší informace na www.mfo.cz

Komedianti – veristické operní drama Ruggiera Leoncavalla na Otáčivém hledišti v Českém Krumlově


Přestože od devadesátých let minulého století probíhají mezi odborníky diskuse ohledně vymezení, případně hodnocení pojmu operní verismus, jeho přínos k dramaturgii přitažlivých představení zůstává nesporný. Estetické hledisko verismu ve smyslu uměleckého ztvárnění pravdy bez příkras na hudebním jevišti je respektováno stejně jako skutečnost, že verismus jako odnož hudebního realismu navazuje na vrcholná díla Verdiho. Přes případné výhrady k negativním účinkům na kvalitu pěveckého umění interpretů při ztvárňování mnohdy rafinovaných hlasových efektů ve scénách příkrých hudebně dramatických kontrastů, pěvci i publikum nadále miluje stěžejní veristická díla, tradičně pojímaná jako průkopnická. Poetika verismu je totiž silně emotivní. Ve slovesných předlohách je realita ztvárňována se všemi drsnými projevy lidské přirozenosti a nepokrytě odhaluje vášeň v lidském nitru. V italské opeře na přelomu obou předchozích století tomu odpovídá hudba pramenící ze zdrojů italské melodiky, obohacená o nové harmonické útvary. V tomto duchu proto bezvýhradně zvítězila nejen na domácích jevištích úvodní veristická opera Sedlák kavalír Pietra Mascagniho mimo jiné též spádným dějem , kde citové vztahy hlavních postav přes lyrické vzněty nabývají dramatického vzestupu až ke katastrofickému vyznění.


Obdobný věhlas provázel Leoncavalla, operního dramatu o dvou jednáních s prologem, Komedianti. Leoncavallo, původem z Neapole, absolvoval Konzervatoř sv. Petra z Majelly. Nedařilo se mu tvůrčími výsledky proniknout, musel se dlouho spokojit s existencí učitele klavíru za hranicemi své vlasti. Toužil především komponovat operu, žánr v Itálii nejoblíbenější. Podařilo se mu zaujmout vlivného nakladatele Eduarda Sonzognu partiturou opery Komedianti natolik, že osobně prosadil její premiéru v roce 1892 v milánském divadle Teatro dal Verme. Libreto si vypracoval skladatel sám, když si připomněl z dětství událost ze života italské vesnice. Tenkrát došlo mezi kočujícími lidovými herci k manželské nevěře, vrcholící dvojnásobným zabytím ze žárlivosti, policejní výslech pak vedl autorův otec. Opera, s důsledně rozvíjenou orchestrální složkou, je částečně komponována v oblíbením tvaru divadla na divadle a od prvních tónů zaujme vnitřním napětím. Ve druhém jednání při výstupech komediantů v orchestru zaznívají stylizované parafráze starých barokních tanců. Převládá emotivní, rytmický proud prokomponované melodie, hudebně – dramatický charakter má špičkový výstup Cania Vesti la giubba. Píseň Neddy, motivována její touhou po svobodě s metaforou letících ptáků, připomíná obvyklou árii. K mimořádnému úspěchu prvých veristických opere Sedlák kavalír a Komedianti přispívají velké pěvecké příležitosti. Autoři zde dokázali při dokonalé hlasové i herecké souhře sólistů plně vyjádřit tragiku osudů žen i mužů v osidlech milostných vztahů. Rušným dějem a sugestivní hudbou naplněná opera Komedianti v žádném směru nepopře citovou vřelost a spontánnost jihoitalského temperamentu.



Jihočeské divadlo České Budějovice ve spolupráci s Mezinárodním hudebním festivalem Český Krumlov

Premiéra 5. srpna 2011, reprízy 6. až 10. srpna 2011

Režie: Josef Průdek
Hudební nastudování: Mario De Rose
II.dirigent: Martin Peschík
Scéna: Pavel Krejčí


Obsazení:

Canio – José Cura/WeiLong Tao
Nedda – Jana Šrejma Kačírková, Gabriela Kopperová
Tonio – Marco Danieli/ Alexandr Beň
Beppe – Josef Moravec/ Aleš Vorášek
Silvio – Jiří Brückler/ Svatopluk Sem

středa 3. srpna 2011

Václav Hudeček představil mladé umělce na MHF v Českém Krumlově


V pátek 29. července se po letech na festival vrátil známý český houslista Václav Hudeček a ve večeru koncipovaném jako dialog různých houslových škol představil začínající mladé umělce, absolventy své luhačovické akademie. Tento koncert byl věnován Klubu přátel MHF Český Krumlov, věrnostnímu programu koncipovanému jako poděkování stálým festivalovým příznivcům. Ve skladbách Johanna Sebastiana Bacha a Antonia Vivaldiho se postupně k Václavu Hudečkovi přidali nejmladší laureát mezinárodní hudební soutěže Pražské jaro Jan Mráček, nastupující koncertní mistr České filharmonie Josef Špaček a jako poslední, teprve čtrnáctiletá Rakušanka Maria Isabel Kropfich. Program orámovaly Vivaldiho koncerty, ve střední části zazněla hudba Bachova v kontrastním podání houslových škol, ruské, české americké a již zmíněné rakouské. Příjemný hudební večer plynul v uvolněné atmosféře, ke které přispělo Hudečkovo vřelé vystupování, a to především po koncertu konané číši vína pro členy Klubu přátel MHF Český Krumlov. Mladá generace houslistů dala tušit své rozvíjející se umělecké kvality, upozornila na sebe zvláště Maria Isabel Kropfich, která se svým zdařilým výkonem s ohledem na nízký věk postarala o hudební překvapení večera.

Po koncertě jsme Václavu Hudečkovi položili dvě otázky:



Jaké dojmy si odnášíte z dnešního koncertu?

Jsem rád , že jsem dostal nabídku k účinkování na jubilejním 20. ročníku MHF a že jsem mohl přizvat mladé houslisty, mé nejúspěšnější absolventy Akademie v Luhačovicích. Jsem rád, že to tak dobře dopadlo, děti hrály skvěle a publikum bylo senzační – noblesní a distingované. Jsem rád i za tip na mladičkou rakouskou houslistku Marii Isabel Kropfich, velmi milou a hlavně talentovanou dívenku. Původně jsme počítali, že s námi bude hrát koncertní mistr komorního orchestru, ale myslím, že to byla dobrá kombinace – dva skvělí čeští kluci, talentovaná Rakušanka a já, skoro důchodce…



Jak se Vám hraje s Vašimi žáky?

Senzačně. Jan Mráček a Josef Špaček jsou hotoví houslisti, už jim vlastně nemám co více jako pedagog říkat. Udělali velký kus práce, mají za sebou vítězství ve velkých mezinárodních houslových soutěžích a bude-li jim přát zdraví, jsou na začátku světové houslové kariéry. Hrát s nimi je jako hrát s renomovaným virtuózem, protože už mají všechny atributy velkého houslového mistra.